Informasi Seputar Thomas Stronen – Time Is Blind Guide

Informasi Seputar Thomas Stronen - Time Is BlindTime Is a Blind Guide, yang digawangi oleh drummer Norwegia Thomas Strønen, telah membuat kemajuan mencolok dalam jazz ruang akustik. Terdiri dari trio piano jazz tradisional yang ditambah dengan biola dan cello, kwintet mengaburkan garis genre antara klasik dan jazz dengan menjelajahi batas-batas struktur dan kebebasan. Lucus, rilis kedua mereka tentang ECM, adalah referensi untuk “cahaya” yang ingin dibiarkan Strønen ke dalam grup, lebih tepatnya rasa pembebasan dan fleksibilitas antara komposisi tertulis dan improvisasi gratis. Album ini adalah eksplorasi tekstur dan ruang yang dipoles yang mencerminkan kesatuan dan kohesi dinamika ansambel mereka. Menampilkan pianis baru yang luar biasa di Ayumi Tanaka, Lucus menunjukkan bagaimana Time Is a Blind Guide berevolusi sebagai ansambel modern yang kuat.

Saat-saat paling penting di Lucus mencerminkan kesatuan dan keterampilan komunikasi kelompok. Meskipun menyesuaikan diri dengan anggota baru setelah kepergian keyboardist sebelumnya Kit Downes (yang baru-baru ini mengeluarkan Obsidian, debut ECM-nya yang sangat baik) ensemble berkomunikasi satu sama lain hampir seolah-olah mereka memiliki satu pikiran sarang. Energi “Lepaskan” surut dan mengalir dengan gerak-gerik Tanaka, dijawab dengan indah oleh pemain biola Håkon Aase dan pemain cello Lucy Railton. “Fugitive Places” berfungsi seperti percakapan: melodi dari trio biola, cello, dan bass yang bersatu dinyatakan dengan sederhana namun indah sebelum piano merespons dengan harmoni menghantui yang tanpa hiasan. Getaran tangga hipnotis “Friday” adalah pengalaman yang menakjubkan yang dibangun di atas perdagangan riff naik dari musisi ke musisi.

Informasi Seputar Thomas Stronen – Time Is Blind Guide

Informasi Seputar Thomas Stronen - Time Is Blind GuideKritik umum terhadap ECM Records adalah kecenderungan mereka untuk hidup secara abstrak. Sebagian besar rilis dari label cenderung urusan berpikiran maju, namun banyak dari ini sangat fokus pada kualitas impresionistik, berkembang mungkin terlalu banyak dalam aritmis, mimpi yang agak bebas memanjakan diri. Sementara improvisasi diprioritaskan pada Lucus, Time Is a Blind Guide bukan untuk mengabaikan fokus dan struktur. Abstraksi ini kontras dengan banyak tenaga dan arah yang ritmis, memberikan landasan dan variasi yang cukup untuk album ini. “Wednesday”, dalam banyak hal, terasa seperti standar jazz modern yang khas, menyeimbangkan tekstur ambigu dengan melodi yang kuat dan gerakan maju.

Dalam materi promosi, Thomas Strønen menceritakan bagaimana komposisi pada Lucus terutama merupakan saluran untuk improvisasi, struktur longgar yang memungkinkan setiap anggota untuk mengkomunikasikan kepribadian dan ide-ide konseptual mereka. Ini adalah catatan yang tidak diragukan lagi berasal dari aliran jazz, namun ada terlalu banyak unsur komposisi klasik modern untuk mengacak album menjadi satu genre. Kelompok ini berdialog dengan bass dengan mengikuti-pemimpin getaran pada “Ketegangan” dengan cara yang terasa lebih seperti permainan musik daripada kendaraan untuk improvisasi jazz. “Truth Grows Gradually” mengembangkan tandingan antara string dan piano, bergeser ke angka grooving, menghantui.

Seperti kebanyakan grup jazz modern Eropa, Time Is a Blind Guide membangun suara mereka dengan pengaruh musik klasik kontemporer yang sehat. Lebih dari sekadar mereferensikan masuknya biola dan cello, ada abstraksi berseni untuk lagu-lagu seperti “Islay” dan “Baka” yang mengingatkan pengaruh abadi pasca-minimalis. Jazznya disaring melalui spektrum universal “musik seni” (sesulit mungkin istilah itu), sebuah konstelasi suara dan gaya yang menghargai timbre, keheningan, dan evolusi harmonis dalam berbagai cara. Introspektif namun tidak sabar, Lucus mencerminkan perkembangan sekelompok improvisasi yang spektakuler.